Los programas de diseño gráfico profesional seguramente los has oído en alguna ocasión, Photoshop, Flash, Illustrator… Sí, ¿verdad? Aunque tan solo de oír profesional puede dar mieditis… y quizás pienses que esto no va contigo, pero no te vayas aún.

Porque he creado una nueva sección actualizada con programas online de diseño gráfico para no diseñadores que además tienen gran parte de sus funcionalidades gratuitas.

Estas herramientas para no diseñadores pueden ser el comienzo hacia tu crecimiento creativo. Por eso, cuando sientas la llamada para  dar el siguiente paso, ir más allá y sacar todo tu potencial creativo a través del diseño gráfico y aprender el manejo de los programas profesionales que aquí te recomiendo. Contacta conmigo y pregunta por mis clases particulares 😉

¿Cuándo será ese momento? Tú mismo lo notaras cuando por ejemplo visualices algo en tu mente y la herramienta con la que estás trabajando no te da la flexibilidad adecuada para conseguirlo.

Que no me entere yo que te bloqueas creativamente por eso, porque hay solución para que sueltes tu mente y realices tus diseños exclusivos que te diferencien de tu competencia y atraigan a tu público objetivo.

¿Qué programas de diseño gráfico me recomiendas si soy principiante?

Es lo que me suelen preguntar primero y te responderé: utiliza los programas de diseño profesional. Ni más, ni menos. Y aún más si tu intención es dedicarte a ello.

• En el diseño gráfico se encuentran en el paquete de Adobe, que contiene Photoshop, Illustrator, Indesign, Dreamweaver, Premiere, entre otros.
• En diseño técnico, arquitectura, industrial… puedes utilizar los profesionales de diseño de PCBS de Altium.
• En diseño 3D puedo destacar: Cinema 4D, 3D Studio Max o Blender.

¿Por qué utilizar los programas profesionales de diseño gráfico?

Tu ropa habla de ti, comunica a la gente una manera de pensar, una manera de ser… y si tu imagen exterior la cuidas, ¿por qué no vas a cuidar la de tu negocio, tu blog o tu pasión?

El diseño gráfico puede hablar de parte tuya allá dónde lo apliques, en la rotulación de tu coche, de tu tienda online, de tus tarjetas de visita, de tu regalo… el cuidado que le des a cada una de tus creaciones hablan sin tú estar presente puesto que dejas impregnado en él tu esencia y la mejor manera de controlar lo que comunicas es siendo tú quien controle el diseño y no a la inversa.

Sé que existe infinidad de softwares libres que intentan asemejar las funciones básicas de los programas de diseño gráfico y para realizar unos primeros auxilios para arreglar unas imágenes, editar algún texto sobre ella, un pequeño cambio de color y subirlo a la web, pueden valer para salir del paso, pero si quieres conseguir verdaderos resultados profesionales y de calidad, tienes que empezar a practicar con los verdaderos programas que te darán esos resultados.

No digo que con el software libre no lo vayas a conseguir, he visto verdaderas maravillas creadas con Paint, pero las funcionalidades que ofrece un programa profesional nunca te lo van a dar los gratuitos, podrás sentir cómo te paralizas y te quedas a medio gas de tu creatividad. De hecho, muchos de ellos te dan gratis hasta cierto punto de herramientas y el resto hay que pagarlas. Por alguna razón se diferencian entre programas profesionales y programas de usuario, ¿no crees?

No es lo mismo jamón de bellota que el jamón de cebo.

O sea que deja de utilizar los primeros auxilios, que como bien sabes, lo barato acaba saliendo caro por su carencia de ejecución y con un alto riesgo de que en la exportación del documento diseñado acabe siendo un fiasco al cambiarse toda su estética, rompiendo transpariencias, fusiones, colores, etc.

Catacroker todo tu trabajo al garete.

¡Zas! Todo tu trabajo, esfuerzo y tiempo al carajo.

¿De verdad quieres arriesgar tanto? ¿De verdad ese ahorro que has conseguido vale toda esa dedicación?

A mi parecer, no lo vale en absoluto. A mí me ha pasado y no es nada agradable tenerlo que repetir todo de nuevo.

No quiero tampoco que te confundas, estos programas profesionales a pesar de sus numerosas opciones no te van a hacer el diseño eh…  tendrán funciones que facilitan ciertos procesos, pero son unas herramientas más para el diseñador, no es el diseñador en sí, solo él tiene el verdadero poder de creación. Como diseñador tienes que saber claramente lo que buscas expresar, cómo lo quieres y pensar, pensar y pensar.

Hace falta empaparse de cultura visual, de conocimientos de los fundamentos de diseño, práctica y esa chispa creativa que cuanto más se trabaja más brilla. ¡Si necesitas ayuda para empezar con los programas y los principales fundamentos del diseño apúntate a mi mentoring personalizado! Yo te puedo ayudar.

Consejo creativo.

Deja siempre un ratito de tu día, 10 minutos aunque sea, para otear diferentes blogs de diseño e intenta dibujar algo en un cuaderno, lo que te venga a la cabeza, no hace falta que sea perfecto, solo hazlo, haz volar tu mente, te lo agradecerá tu parte del cerebro creativo. ¡Ponlo en forma! 😉

Beneficios

Los profesionales te dan más ventajas sobre los libres por eso te aconsejo desde el principio que utilices los programas profesionales para hacer tus creaciones.

Funcionamiento

Al ser un software de pago estás también pagando el que lo haya probado con mucha otra gente para que no tenga problema ninguno de funcionalidad y de ejecución por lo que te encuentras con un funcionamiento fluido, sin parones y con gran precisión de funcionalidad en cada una de sus herramientas y opciones.

Tienes muchas posibilidades de herramientas enfocadas claramente para la necesidad del diseñador gráfico para facilitar su trabajo, testeadas y estudiadas por diseñadores.

En cada actualización crean una nueva maravilla que hace más amigable el trabajo.

¿Te ha pasado alguna vez de crear una foto de un edificio y tener una perspectiva horrible?

Desde Photoshop CS6 hay una herramienta de recorte en perspectiva que es una maravilla, te lo arregla en un plis-plas, cuando antes tenías que ir seleccionando poco a poco transformando, clonando .. era una locura.

Otro ejemplo que me maravilla son los cambios de colores en base a una serie de paletas que tú vas moviendo y poco a poco vas viendo las modificaciones hasta que consigues encontrar el toque que buscabas.

Ganas tiempo de producción

Tiene funcionalidades de realizar trabajos en segundo plano donde no te molesta mientras estás trabajando en otra cosa y acciones automatizadas que puedes grabar y luego él lo hace automáticamente. Por ejemplo: guardar todas las fotos que tienes en una carpeta a otra, transformadas en RGB, 72ppp y recortadas a 440×400 pixeles. Imagina hacer tú eso a mano una a una… buf, ¡menudo invento!

Calidad mayor

Están preparados para crear trabajos con una calidad perfecta tanto para proyectos digitales como para impresos. Nunca se sabe cuando vas a dar el salto de crear diseños digitales para luego ser impresos, cada soporte es distinto, no te des la sorpresa después de tener que rehacer todo tu trabajo de nuevo solo porque lo hiciste bajo una calidad menor. ¿No sería maravilloso que ese ebook que preparas digital un día se venda físicamente y verlo en las librerías? ¿Y que una ilustración te la pidan para un vinilo que ocupe toda una pared?…

En definitiva, no quieras hacer pan en un horno sin leña.

Disfrutarás mucho más y tardarás menos trabajando con una herramienta preparada con el potencial adecuado para su función concreta para que lo han creado.

En mi caso personal, precisamente me está sucediendo algo similar, actualmente en mi trabajo por cuenta ajena, estoy jurando al tener un ordenador que cada vez va a peor… me piden ir rápido, me achuchan va, va, va, va.., pero como no me cambian el ordenador.

No sé yo que velocidad van a encontrar, siempre es fácil apretar las tuercas de un humano, pero el de una máquina… ellas sí que saben, cuando dice no se puede es que no se puede y no se discute más😛

Como disfrutaría con un ordenador nuevecito… aisssssss ¿Pido mucho? 😛

Especialidad de cada programa de Adobe

Es cierto que los programas de edición para el diseño gráfico a primera vista asusta a cualquiera, aún recuerdo la primera vez que lo abrí yo, cuanta ventanita y cuantos botones… buf. Se me perdía la mirada entre tanta cosa y solo fui capaz de hacer un cuadrado. 😛

En mi época se usaba Freehand, no Illustrator y tuve ese mismo pánico, pero no hay que preocuparse, solo es un programa que con práctica acaba aprendiéndose todo, pero ya te digo… que entre mucho de lo que hay, finalmente acabas utilizando siempre 3 o 4 cosillas bases con los que consigues hacer todo lo que te propongas.

O sea que no corras, practica y ya verás como poco a poco vas conociendo más detalles y descubriendo otros.

De hecho, yo aún día me sorprendo con nuevas aplicaciones y herramientas de cada uno de los programas, tengo la costumbre de moverme con el teclado con el que se ahorra bastante tiempo al diseñar y a veces al ir rápido hago otra secuencia y me sale un nuevo atajo de teclado que desconocía y me alegra el día al ser otra función que ahorra tiempo en tu trabajo. Aunque a mí hacerme sonreír no es complicado 😀

Hay que disfrutar de las pequeñas cosas, ¿no?

En realidad es complicado estar completamente al día de todas las versiones y actualizaciones de cada uno de los programas de diseño gráfico, por eso, no quieras saber todo al principio que te agobiarás y acabarás dejándolo por imposible y preferir ir a tomar una caña con tus amigos. Sigue mi consejo, no lo quieras saber todo y no corras que llegarás más lejos en el manejo de los programas.

Todos somos capaces de desenvolvernos en el diseño y en el uso de programas, todo depende de las ganas que le pongas. 😉

¿Preparado para saber más sobre los programas de diseño? Los software estrella para crear en diseño gráfico son los del paquete Adobe que cuenta principalmente con:

• Photoshop, edición y composición de imágenes.
• InDesign, diseño y maquetación de páginas para la publicación digital e impresa, a mi parecer, una herramienta súper poderosa para cualquier diseñador. Unido con Photoshop e Illustrator puedes ser imparable, ¡un súper diseñador!
• Illustrator, ilustraciones y gráficos vectoriales.
• Acrobat Pro, creación, edición y firma de documentos y formularios PDF.
• Dreamweaver, diseño para la Web y para dispositivos móviles.
• Premiere Pro, producción y edición de vídeo.
• After Effects, efectos visuales cinematográficos y gráficos animados.

Existen otros programas de diseño gráfico que apoyan a los que te he mencionado como por ejemplo el InCopy muy bueno si trabajas en colaboración mano a mano con redactores creativos y editores, ya sea en una revista, un periódico, etc, pero si consigues dominar los 3 primeros que te he nombrado ( Photoshop, InDesign e Illustrator) podrás hacer cualquier trabajo de diseño y una vez aprendida las herramientas básicas de uno, sabrás manejarte en el resto, es lo bueno de Adobe, las básicas son similares en uno y otro lo que hace ser intuitivo y si eso te falla, usa la lógica que conseguirás encontrar la función que no recuerdas donde estaba, no obstante, si tienes ganas de aprender yo misma te puedo ayudar, contacta conmigo.

Acrobat Pro te puede ayudar por ejemplo para la edición de un pdf que te haya entregado una persona en concreto porque quiere que se lo imprimas, pero no creo que eso lo necesites manejar, pero en cambio, sí será bueno que conozcas cómo crear el archivo pdf para entregar a una imprenta o para subirlo a tu web como por ejemplo un ebook descargable.

En mimoilus vamos a ir paso a paso y nos vamos a centrar con los programas de diseño gráfico: Photoshop, Illustrator e InDesgin que son los que verdaderamente necesitas ahora mismo para crear tus maravillas gráficas para tu proyecto personal o profesional, ya sea para uso offline u online.

Cada oveja con su pareja

Lo que es importante en el uso de los programas de diseño gráfico es que utilices el programa correcto para la función que ha sido creado. Me explico, si tú tuvieras que elegir entre un fontanero, un carpintero y un electricista, ¿a quién elegirías para poner un grifo?

Estoy segura que el carpintero y el fontanero son muy manitas y serían capaces de hacerlo, pero a lo mejor a la semana volvería a soltar agua, por tanto, cada tarea dásela al profesional correspondiente ya que tendrás resultados más óptimos, en menor tiempo y con mucha mayor calidad.

Por tanto, si Photoshop es de edición y composición de imágenes como puse antes, ¿qué trabajarás en él? ¡Correcto! Arreglarás imágenes oscuras o azuladas y las convertirás en unas maravillosas imágenes con un color insuperable, mejor que los filtros de Instagram. 😛

Además podrás optimizarlas para uso en web, crear fotomontajes, diseñar las cabeceras de los post de tu blog, probar el cambio de color de una habitación, el de una rotulación para tu coche, cambiarte el color del pelo para ver que tal te queda de rubia, de morena o pelirroja antes de ir a la pelu… y así evitar un susto de muerte frente al espejo. 😀

InDesign para mí es el programa más potente, fantástico y maravilloso que tiene un diseñador, (se nota que me gusta y nunca me ha fallado eh… ;)) En caso de necesitar crear un diseño con mucho texto, ¡no lo dudes! Usa InDesign para maquetar tu infoproducto, ebook, un catálogo, una revista, flyers, publicaciones digitales e interactivas, folletos, tarjetas de visita, etc.

¡Todo lo que se te ocurra! Solo te limitará tu imaginación y como emprendedor y creativo seguro que la explotas al máximo e ideas no te faltarán. 😉

InDesign está preparado para el diseño al 100% y entre sus cualidades beneficiosas por nombrar alguna son:

1. Acabado perfecto y exportación en sus artes finales tanto para web como para impresión.
2. Herramienta de creación de diseño con vectores desde el mismo programa.
3. Herramientas para facilitar el trabajo, creando reglas y automatismos para mayor productividad en menos tiempo.
4. Unión amigable de importación con un importante número de diferentes extensiones (eps, ai, doc, tif, jpg, png, psd, xls, pdf, txt, rtf…) creados desde otros programas, pero sobre todo, con los propios de su creador, Adobe.

Después de esto sonará a que tengo comisión o algo así, pero para nada, simplemente tengo muchos años de experiencia con él y nunca me ha fallado, al contrario, cada vez me enamora más 🙂

Por último, Illustrator como su nombre bien indica, con él puedes crear ilustraciones, logotipos, patterns, decoraciones ornamentales de unas flores, de caballitos, patitos… de lo que se te ocurra. Este programa trabaja con vectores, una manera resumida de definir lo que es un vector es que con él, hagas lo que hagas, podrás agrandarlo hasta el infinito y más allá sin perder calidad. ¿Has visto en las imágenes como pierden nitidez y empiezan a verse unos cuadraditos serreteando todo al ir agrandando más y más? Eso pasa al forzar la imagen donde obligas a un mapa de bits dar más información de la que realmente tiene por lo que acaba inventando, por así decirlo, crea de la imagen una mentira y como bien sabes, se pilla a un mentiroso antes que aún cojo, por tanto… ¿cómo va a salir? Mal.

¡Catacrocker! ¿Te has quedado pillado con eso? No te preocupes, es un tema que te hablaré para que puedas optimizar las imágenes sin que pierdas calidad, cambiarlas de tamaño, algún truco para disimularlo, etc.  ¡No se merece menos tu trabajo ni tu proyecto personal!

¡Y vuelvo al tema vector! Con él esa pérdida de calidad no pasa ya que no está formado por mapa de bits sino con unos algoritmos matemáticos que ahí sí que no sé lo que pensó quién lo inventó, pero sé que con él ha ayudado mucho a todos los diseñadores al tener esa fantástica capacidad infinita.

Por eso, si no quieres trabajar dos veces, antes de ponerte a dibujar en Photoshop, escribir texto en él o hacer recortes de imágenes y chuminadas en Illustrator, piensa para qué va a ser usado ese diseño y dónde, el soporte en el que será ubicado es muy importante. ¿Impreso? ¿Web? ¿Para televisión? ¿En qué tamaño?

Pero aún así, te recomiendo, desde ya, que todo lo que no sea imagen, trabájalo en Illustrator, de ese modo decidan lo que decidan después podrás modificarlo las veces que tú quieras sin problemas.

Te puedes llevar desagradables sorpresas al trabajar un diseño en el lugar incorrecto y en el tamaño no adecuado.

Por ejemplo, imagina que estás diseñando un logo en Photoshop en tamaño de 5×2 cm y finalmente decide tu cliente ponerlo en una valla publicitaria de 100 metros por 20 para colgarla en un edificio.

Ese día…te tocará hacer horas extras o no dormir para solucionar el problema, realizando lo que ya tenías hecho en vector.

Fastidia mucho, lo sé de primera mano, te cuento lo que me pasó.  En primero de carrera, me mandaron realizar un logotipo ¡wow! mi primer logotipo, estaba entusiasmada. Pero claro, en plan novatilla cometí el error que te he mencionado. Cogí Photoshop, creé una textura fantástica super calipo maravillosa de la muerte de la imagen de una pared, le puse una serie de filtros (se suele abusar mucho de eso de novatilla :P), el nombre de la empresa que el profesor indicó y ¡vualà! Liada al canto jajaja.

Aún no era consciente de ello cuando llegó a clase y dijeron que había que darle soporte a diferentes tamaños y uno de ellos era un cartel mupi, se llaman así los carteles que están en las paradas de autobús. La textura al agrandarla se convirtió en un borrón y con ella mi nota 🙁 Me tocó esa noche no dormir y repetir el trabajo. grrrrrrrr ¡Aprende de mis errores, que no te pase!

Ahora como profesional no me sucede eso, pero me ocurre otra cosa similar. Los clientes entregan los archivos y los logotipos a añadir para su proyecto con la calidad mínima que no vale ni para web, por tanto, acabo redibujándolo todo en Illustrator para tener la calidad que un diseño debe tener. Ya sabrás que ser diseñador es más hacer garbanzos que Chanel, ¡un trabajo de guerrillero!

Y bueno, basta de contarte mis aventuras, ¿ya tienes instalados los programas? ¡Como que no! :O Pues ya tienes tu primera tarea de hoy 😉

Descarga estos tres programas de diseño gráfico: Photoshop, Indesign e Illustrator, ¡pero no los instales ni los abras aún! Broma… seguro que tienes muchas ganas de cotillear. Pero prométeme no asustarte al ver tantas ventanitas y herramientas. En cuanto los abras piensa:

¡Que pronto voy a aprender a manejar los programas de diseño gráfico!

No me digas que te echas atrás por que abres uno de los programas de diseño gráfico, por ejemplo Photoshop y te quedas con los ojos como platos: 👀

• ¿Qué es esto?
• ¿Cuántas cosas tiene?
• ¿Por dónde empiezo?
• ¿Dónde me he metido? Buf… me voy al Paint o Gimp que es más fácil (no querrás decir mejor).

Pregúntate: ¿me voy al Gimp porque me gusta más o porque es lo que conozco y así evito salir de la zona de confort?

Ahora te pregunto yo: ¿cuánto tiempo estuviste trasteando con él? ¿Realmente estás sacando los diseños que verdaderamente visualizas en tu cabeza? ¿Por qué huyes tan pronto?

Fuera miedos, zona de confort y triunfarás.

Si te apetece, investiga un poco por tu cuenta la barra de herramientas de Photoshop por ejemplo. El mismo programa tiene un manual de usuario online en el que puedes ir leyendo. Si lo instalas y lo abres, en el menú>Ayuda>Ayuda en línea de Photoshop se abrirá una página de tu navegador de internet predeterminado y cotillea.

Si es mucho lío, no te preocupes. Descarga gratuitamente los 3 vídeos de iniciación a Photoshop.

Supongo que con todo lo que te he contado habrá quedado claro, ¿no? jeje Cada oveja con su pareja y luego ya haremos un buen rebaño entre mezclando lo de un programa con el otro en la coctelera, que es el ¡super InDesign!. 😉 Al final, todos los programas de diseño gráfico están conexionados.

CONCLUSIÓN

1. Mi recomendación ya sabes cual es si quieres realizar trabajos más profesionales, programas profesionales, no solo se vale de la maña e ingenio, sino de la herramienta con la que vayas a trabajar.
2. Utiliza cada programa para la función que se haya creado, cada oveja con su pareja.
3. No te agobies por todas las opciones que veas, practica y ve poco a poco, no hace falta saber todo de todo desde el principio.
4. Descárgate e instala los programas de diseño gráfico Photoshop, InDesgin e Illustrator.

Extra: Programas online de diseño gráfico gratuito para iniciados

Y para los que no son tanto… también. 😉

Está claro, que lo visual está cobrando cada vez más y más importancia.

Todos los negocios online necesitan nutrirse constantemente de imágenes, fotos, infografías para hacer las publicaciones atractivas a los ojos de los usuarios, que cada vez leen más deprisa y solo se paran ante reclamos visuales que les impactan.

Usar imágenes y diseños atractivos mejoran el contenido de una web. 

Así que el uso de herramientas de diseño gráfico, como Photoshop, Illustrator o Indesign, y la contratación de diseñadores está en auge.

Muestra de ello son la cantidad de herramientas y programas de diseño gráfico gratuitos que han surgido en los últimos años:

1. Canva
2. Stencil
3. Desygner
4. Picktochart
5. Visme

Te ayudarán a iniciarte en tus primeros pinitos de diseño de manera sencilla con el sistema de drag and drop (arrastrar y soltar) y reutilizar las plantillas prediseñadas que ofrecen para esos días que andas con alguna urgencia y no puedes disfrutar de tu tiempo creativo necesario.

¿Te has quedado con alguna duda con los programas de diseño gráfico? No te cortes y dímelo en los comentarios. ¿Te ha pasado alguna anécdota como la que te he contado u otra? Cuéntame, me gusta saber de ti. 🙂

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